AI でどんな曲でもカラオケ音源を作る方法

誰もインスト版を出していない曲のカラオケ音源を作りたいですか？そう思っているのはあなただけではありません。公式のカラオケカタログは大ヒット曲が中心なので、新しいシングル、アルバム曲、地域で人気の曲、さまざまな言語の曲には、伴奏版がまったくないことがよくあります。AI のステム分離は、その穴を埋めてくれます。曲のそれなりの音声ファイルが手に入れば、たいてい数分で一緒に歌える伴奏トラックにできます。このガイドでは、音源選びから歌詞の追加までの全工程を、練習、パーティー、カバーのためのヒントとあわせて紹介します。

今どきのカラオケ音源の作り方

長年、自作の方法といえば位相キャンセルでした。リードボーカルはステレオ録音の中央にミックスされていることが多いため、片方のチャンネルの極性を反転してもう片方と足し合わせると、中央の音を打ち消せます。問題は、中央にあるほかの音、典型的にはキック、スネア、ベースまで声と一緒に消えてしまい、しかもボーカルのリバーブは残りがちなことです。結果はたいてい、中身の抜けたような音になりました。

AI による分離は別の原理で動きます。大量のマルチトラック音声で学習したモデルが、声と楽器の音の違いを覚え、ステレオ上の位置ではなく音の特徴に基づいてボーカルを抜き出します。つまり、歌い手が消えても、ベースとドラムはそのまま残せます。すべての録音で完璧というわけではありませんが、ほとんどの現代の曲では、昔のやり方より劇的に良い結果になります。

必要なもの

• 曲の良質な音声ファイル。入力の質が出力の質を決めます。
• AI のボーカル分離ツール。このガイドでは SampLab Pro の AI ステム分離を使います。
• 歌詞を表示する手段。スマホ、印刷した歌詞カード、画面に文字が出る動画など。
• 任意：トリミングツールとテンポ・キーの解析ツール。どちらも SampLab Pro で無料で使えます。

ステップ 1：手に入る中で最良の音源を選ぶ

分離モデルは音声の細かいディテールに頼っています。強く圧縮されたファイルではディテールの一部が捨てられているため、同じ音域にある声と楽器をモデルが聞き分けにくくなることがあります。目安は次のとおりです。

• CD からのリッピングやロスレス購入で得た WAV や FLAC などのロスレスファイルは、モデルに最も多くの情報を与えます。
• 高ビットレートの圧縮ファイルは、たいてい違いがほとんど聞き取れないほど近い結果になります。
• 低ビットレートのファイルでも使えることはありますが、ノイズが増えると考えておきましょう。
• オンライン動画から取った音声は品質がまちまちです。公式アップロードは転載より良いことが多いです。

同じ曲に複数のバージョンがあるなら、いちばん手軽なものではなく、いちばんきれいなものを選びましょう。

ステップ 2：ボーカルと音楽を分離する

SampLab Pro にサインインし、AI ステム分離を開きます。曲をボーカル、伴奏、ベース、ドラムの 4 つに分けます。カラオケには、伴奏のステム、または楽器パートを組み合わせたものがバッキングトラックになります。ボーカルのステムは練習の参考に使えます。

分離は 1 回 36 クレジットで、ジョブが成功した場合にのみ差し引かれ、失敗したタスクは自動的に返還されます。新規アカウントは、資格に応じて登録時に 50 クレジットを受け取れる場合があり、分離 1 回分をまかなえます。その後のクレジットは、料金ページに掲載されているサブスクリプションか買い切りのクレジットパックで入手します。

確定する前にプレビューする

ジョブが終わったら、ダウンロードする前にステムをプレビューしましょう。次の点に耳を傾けます。

• ボーカルの残り。まだ言葉がかすかに聞こえますか。エフェクトの強い曲では痕跡が残ることがあります。
• 厚み。伴奏はまだ豊かに感じられますか。それとも薄くなってしまいましたか。
• おかしな音。水っぽい、渦巻くような、フェイザーのような質感は、分離による副作用のサインです。

満足したら、ステムを ZIP でダウンロードします。結果は、無料プランではライブラリに 180 日間保存され、有料会員は加入期間の終了後さらに 3 暦月まで保存されます。

このガイドでは、それらのステムを完成した、本番で使えるトラックに仕上げることに焦点を当てます。昔の位相キャンセルがなぜ中身の抜けた音になるのか、分離結果にボーカルが残っていないかをどう確認するかなど、分離のステップそのものをさらに詳しく知りたい場合は、ガイド「曲からボーカルを消す方法」をご覧ください。

ステップ 3：バッキングトラックをトリミングして整える

多くの曲には、長いイントロ、フェードアウト、不要な語りの部分があります。SampLab Pro の無料の音声カッターを使い、波形上で開始点と終了点を設定し、プレビューして WAV を書き出しましょう。1 つのセクションだけ練習したいなら、ヴァースとサビを 1 つずつ切り出すこともできます。

ステップ 4：テンポとキーを確認する

リハーサルの前に、扱っている素材を把握しておくと役立ちます。バッキングトラックを無料の BPM・キー検出にかけると、両方を推定し、どの程度確信があるかを表示します。キーがわかれば、その曲が自分の音域に無理なく収まるかがわかります。高すぎたり低すぎたりする場合は、ピッチシフト機能のある音声エディターで音程を変えられます。数半音程度の小さな変更ならたいてい自然に聞こえますが、大きく動かすほど不自然な音が出やすくなります。

テンポがわかっていれば、セクションをループしたり、練習用のクリックを用意したり、難しいフレーズを覚える間に曲を遅くしたりするときに役立ちます。

うまく分離できる曲

きれいに分かれる録音もあれば、手ごわい録音もあります。

たいていきれいに分かれる

• 現代のポップス、R&B、ヒップホップ。リードボーカルがミックスの中ではっきりと輪郭を持っています。
• 自然な声を使ったエレクトロニックな曲。シンセの楽器は人間の歌い手とまったく違う音に聞こえるからです。
• ボーカルが前に出たロックやインディー。歌い手が歪んだギターに埋もれていなければ大丈夫です。

より難しい

• リバーブにどっぷり浸かったボーカル。ドライな声はうまく分離できますが、長い残響が伴奏に残ることがあります。
• 重ねたハーモニー。複数の声が同時に鳴っていると、リード 1 本より取り除くのが難しくなります。
• 古い録音。独特なステレオ配置や狭い周波数帯域が、モデルを混乱させることがあります。
• 強く加工された声。ボコーダーや極端なエフェクトによって、声が声らしく聞こえなくなります。

手ごわい曲では、プレビューのステップが欠かせません。同じ曲でも別の音源ファイルにすると、ずっときれいに分離できることがあります。

自作するか、公式版を探すか

公式のカラオケ版やインスト版があるなら、まずそちらを確認する価値があります。それらは通常、元のマルチトラックのセッションから作られており、ボーカルは後から取り除かれたのではなく単に入れられていないだけなので、かぶりがまったくありません。曲名に「instrumental」や「karaoke」を付けて検索し、アルバムにインスト版があるかどうかも確認しましょう。

公式版がない場合や、手に入るものが出来の悪い再録音版である場合は、元の録音から自分で作れば、気に入っているプロダクションをそのまま、歌い手だけを抜いた形で残せます。

歌詞を加える

バッキングトラックがあれば歌えますが、画面に歌詞が出ると本格的なカラオケらしくなります。シンプルなものから凝ったものまで、いくつかの選択肢があります。

シンプルな方法

スマホやタブレットで歌詞を表示し、歌いながらスクロールします。見栄えはよくありませんが、練習には十分です。

専用のカラオケソフト

カラオケアプリでは、音楽に合わせて歌詞を表示できます。多くは CD+G 形式に対応しています。これは音声ファイルとグラフィックファイルを組み合わせ、曲の進行に合わせて言葉をハイライトする形式です。自分で歌詞の同期ファイルを作るには、音声を歌詞タイミング用のソフトに読み込み、各行や各音節が始まるタイミングを音楽に合わせてタップして記録します。1 曲ごとにそれなりの時間がかかりますが、できあがったものは対応プレーヤーで使えます。

歌詞動画

オンラインで共有したり、イベントで投影したりする場合：

1. バッキングトラックを用意します。
2. 歌詞を打ち込みます。
3. 音声を動画エディターに読み込みます。
4. 各行にタイミングを合わせたテキストを重ねます。
5. 動画ファイルとして書き出します。

これなら、フォント、色、背景を自由にコントロールできます。

本番で使えるトラックにするための仕上げ

素のインストは、まだ完成したカラオケ音源とは言えません。共有したりプレイリストに入れたりする前に、次の点を確認しましょう。

• すっきり始める。無音部分をカットし、再生を押してから 1〜2 秒以内に音楽が始まるようにします。
• 意図的に終わる。長いフェードアウトは自然な終わりどころでカットし、歌い手を待たせないようにします。
• ファイル名をそろえる。曲名、アーティスト、キー、テンポを入れます。たとえば「Song Title - Artist - E minor - 96 BPM.wav」のようにすれば、パーティーの最中でも正しいトラックをすぐに選べます。
• ボーカルのステムを残しておく。練習用のガイドとして、バッキングトラックと一緒に保存しておきます。
• 実際の機材でテストする。実際に使うスピーカーで各トラックを再生し、ほかのトラックと音量を比べて確認します。

カラオケ音源の使い方

練習とボイストレーニング

リハーサルには、たいていバッキングトラックと歌詞カードがあれば十分です。分離したボーカルのステムも残しておきましょう。原曲のボーカルから難しいフレーズをループし、それからバッキングに合わせて歌うと、フレージングや息継ぎのポイントを素早く覚えられます。

歌のパーティーを開く

自宅なら、ノートパソコン、スピーカー、テレビがあれば十分です。曲のリストを事前に準備し、ゲストが来る前にトラックを処理し、1 曲ずつ通して聴いておけば、パーティーの途中でトラブル対応に追われずに済みます。長いイントロはカットして、誰かが出番を待って気まずく立ち尽くすことのないようにしましょう。

カバーを録音する

趣味でカバーを録音するのと、それを公開するのは別のことです。カバーを公開するには、一般に楽曲（作品）の許諾が必要で、さらに元の録音から作ったバッキングトラックを使うと、原盤に関する別の権利の問題も生じます。ルールはプラットフォームや国によって異なるので、商用で公開する前に要件を確認するか、権利者に連絡してください。

手早いワークフローの例

友人が誕生日に最近のインディーのシングルを歌いたいのに、インスト版がないとします。あなたはロスレス版を購入し、AI ステム分離にかけて結果をプレビューします。ブリッジにかすかなエコーが残っている以外はボーカルが消えていますが、にぎやかな部屋では誰も気づかないでしょう。ステムをダウンロードし、30 秒のアンビエントなイントロを音声カッターでカットし、BPM・キー検出でキーを確認します。すると彼女が楽に歌える音域より 2 半音高いとわかったので、音声エディターで少し下げます。所要時間はおよそ 15 分、そして分離 1 回分のクレジットです。

よくある質問

ボーカルは完全に消えますか？

多くの現代の録音では、歌っている間は気にならない程度までリードボーカルが取り除かれます。複雑なプロダクションでは、リバーブの残響やかすかな痕跡が残ることがあるため、プレビューが大切です。

曲が自分の声には高すぎたり低すぎたりしたら？

大丈夫です。バッキングをダウンロードした後、ピッチシフト機能のある音声エディターを使いましょう。小さな変更のほうが、たいてい自然に聞こえます。まず BPM・キー検出で元のキーを確認しましょう。

SampLab Pro でカラオケ音源を作るには何クレジットかかりますか？

AI ステム分離のジョブ 1 回で 36 クレジットかかり、成功した場合にのみ差し引かれます。音声カッターでのトリミングと BPM・キー検出での解析は無料です。

どんな言語の曲でも使えますか？

分離は、言葉の意味を理解するのではなく、声と楽器の音の違いに基づいているので、特定の言語に縛られません。

AI で作ったカラオケは公式版と同じくらい良いですか？

元のセッションから作られた公式版には、ボーカルのかぶりがまったくありません。AI 分離は元のプロダクションをそのまま残し、非常に近い仕上がりになることも多いですが、結果は曲によって異なります。

AI ステム分離で何が得られますか？

ボーカル、伴奏、ベース、ドラムの 4 つのステムです。プレビューしたり、ZIP でダウンロードしたり、1 つのステムを SampLab Pro の WAV→MIDI ツールに送ったりできます。